大変素晴らしいアルバムだと思います。
友人知人に勧めています。
来日公演は、見逃したくないですね。

ジャコのアフリカ版の人と聞いて購入したのですが、
ベースはぜーんぜん、アタマに入りません。
（バカテクですごい早弾きもやってますが）。

トータルで、プリミティブからプリチーまで、
いろんな音楽が楽しめます。むしろボーカリストの
印象のほうが残ります。何度聴いてもあきないなあ。

Bonaの生い立ちから成功までを追ったドキュメンタリー。

大物共演者のコメントやライブ映像も入っているので、決してつまらない訳ではないのですが

翻訳のセンスが今ひとつで、観ているとうんざりすることも・・・

ただファンとして持っていて損は無いです。

リチャード･ボナ、２００３年の作品。
「ジャコ･パストリアスの肖像」を聴きベーシストを志した過去。
ザヴィヌルシンジケートやパット･メセニーグループでの活動。
それらのイメージするところのものは正に超絶技巧ベーシストだが、
実際ジャコ･パストリアスの再来と歌われる超絶技巧のベーシストである。
しかし、彼のソロ作品を聴いてそれを期待すると
全く想像してない展開が待っているのだ。
本作品は全１２曲(うち１曲はボーナストラック)中
実に９曲が歌モノで、インストロメンタルは３曲しか存在しない。
そのことが物語るのは、
この作品がベーシストのソロアルバムである一方、
ベースプレイを主眼とした作品では無いということである。
「Playground」など、ボナのベースプレイを楽しめる曲も
入っているが、作品全体としては寧ろボナの歌声や
ゲストのサリフ･ケイタの歌声のほうがメインに感じられる。
リチャード･ボナが作品の製作に当たって最も心掛けたのは
「シンプルに音楽を届けること。そして、
指の動きよりも心の動きに耳を傾けること。」
その結実した作品が本作品なのだ。
尚、邦盤にはボーナストラックとしてジャコ･パストリアス作曲の
「Liberty City」がトラックされている。
この作品は１５分近くにも及ぶライブものの大作で、
リチャード･ボナの超絶技巧ベースプレイが満喫できる作品。
本来なら喜ばしいトラックなのであるが、
先述のコンセプトからは著しく外れた熱い演奏であり、
少なからず違和感を感じてしまう。
全く別のコンセプトのトラックと割り切って聴くのが
良いかと思われる。もちろん演奏自体は素晴らしく
さすがとうならせる名演である。

　メセニーグループは当初、メセニー、ライル・メイズ(key)、マーク・イーガン(b)、ダニー・ゴッドリーブ(ds)、というメンバーだった。ボーカルを加えてワールド・ミュージック（無国籍？）色が強まり、「Offramp」（出たときの邦題は「愛のカフェオーレ」）からベースがスティーブ・ロドビーに変わり、「First Circle」からドラムがポール・ワーティコになっている。このリズム体で黄金時代が始まり、「Still Life」（87年）でメセニー・グループ路線の完成をみることができるだろう。その後のメセニーグループはリズム体を固定して音楽的発展を図っているように思えたが、「Speaking of Now」ではポール・ワーティコ(ds)を解任しアントニオ・サンチェスを加え、さらにボーカルにリチャード・ボナを迎えている。これらのメンバーを加えてさらに地平が広がったと、メセニーはインタビューで答えている。

　メセニーの目指すのはいわゆる「ワールド」な音楽ではなく「シンフォニー」のようだ。アーティスト＝パット・メセニーに敬意を表し、本作を推する。